L’article de Lionnet met en relief l’influence de la forme dans le critique d’Assia Djebar à tout ce qui concerne à la personne subalterne et la personne féminine en tant qu’écrivain. L’ambiguïté du style d’écriture, puisqu’il combine de la poésie avec une approche critique, fait commentaire sur le débat contemporain de ce qui constitue un engagement dans le mouvement de décolonisation et comment on aurait dû construire la société algérienne postcoloniale. La poétique du texte insiste que le discours postcolonial ne doive pas être figé dans une forme ou autre, dans la même manière que les algériens postcoloniaux, en particulier les femmes algériennes, doivent être soutenus comme écrivains.
Par exemple, le titre soi-même indique une notion de poésie tant que Djebar l’explique. Elle dit que les voix de ses personnages la motivent à écrire de plus en plus. Les voix du titre démontrent la génération d’une agence chez les gens opprimés actuellement. Pour aller plus loin, la forme poétique du commencement et de la fin du texte me fait demander si ce critique est une génération des voix pas d’une manière fictive sinon d’une façon qui rend de l’agence aux voix tues dans la société de Djebar. Tout compte fait, l’analyse que Djebar offre dans Ces voix qui m’assiègent révèle la capacité de ces voix à s’exprimer.
Ceux qui critiquaient des œuvres similaires au texte de Djebar faisaient ainsi car la forme poétique ne ressemble pas à la gravité du discours postcolonial. Cependant, Djebar tente de rejeter cette présomption que quelques formes se donnent mieux à certains discours que les autres, parce que cette séparation désignerait quelques opinions moins appropriées que des autres. La même pensée s’applique dans la suppression des voix surtout subalternes mais aussi féminines, et Djebar veut bien éviter ce genre de pensée à propos du discours.
